![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
И.С.Бах Искусство фуги
Apr. 25th, 2013 10:42 pmПроизведение,написанное Бахом в последние годы,в 15 фугах развивается одна и та же тема,но развивается по разному,преобразуясь от фуги к фуге."Искусство фуги"- свидетельство гениального контрапунктического мастерства Баха....
И.С.Бах Клавесинная музыка
Apr. 22nd, 2013 10:17 pmВо времена И.С.Баха почти не делали различия между органом и клавесином(тем более если речь шла о клавесине с вумя клавиатурами и педалями), произведения органные исполнялись смело на клавесине и наоборот...
Это одно из произведений Баха, исполняемое на педальных клавесинах( клавесине с двумя мануалами и педалью). Здесь особенно ощущается мощь и глубина тембра "короля клавесинов"....
И.С.Бах Сарабанда
Apr. 17th, 2013 09:37 pmПродолжаю сегодня рассказ о выдающемся канадском пианисте 20 века Глене Гульде и его уникальной манере исполнения.Афоризм "стиль - это человек",применим к Г. Гульду в полной мере - чтобы глубже понять стиль Гульда, надо больше узнать о нем как о личности. Тогда полнее раскроется творческое кредо музыканта, станет яснее его выбор репертуара - порой неожиданный, основу которого составляли Бах и композиторы Новой венской школы (Шенберг, Веберн, Берг), найдут оправдание многие "странности" его манеры игры - пение во время исполнения,низкое положение рук из-за низкого стула (специально сделанного ещё его отцом),без которого пианист не садился за инструмент.
"Только огромнейший талант, большой мастер, высокий дух и глубокая душа могут так постигать и передавать "старину" и "сегодняшний день", как это делает Глен Гульд", - писал Генрих Нейгауз после первого концерта в Москве совсем еще юного музыканта.
Начав пианистическую карьеру с произведений. которыми иные музыканты ее завершают (за "Гольдберг-вариациями" последовала Соната № 29, ор. 106 Бетховена), Гульд позже записал все баховские клавирные циклы - Инвенции, Французские и Английские сюиты, Партиты, "Хорошо темперированный клавир". Его глубочайшее понимание стиля великого композитора бесспорно. Но вот парадокс: его "подлинный" Бах - есть только его Бах. Другими словами, гульдовское исполнение абсолютно уникально. Его темпы, его артикуляция, его динамика, его орнаментика - оказываются убедительными только в его трактовке, в его игре. А игра Гульда, отражающая напряжение мысли и воли, захватывает...
Отношение Гульда к различным клавишным инструментам аналогично отношению клавиристов эпохи барокко ко всему семейству клавиров - органу, клавесину, клавикорду и фортепиано. Для них, как и для Гульда, не существовало непреодолимого барьера между этими инструментами. Гульд играл и на органе, и на клавесине, и на рояле. О звучании рояля и требованиях, предъявляемых ему, Гульд говорил часто. Инструмент, который мы слышим на гульдовских пластинках, выпущенных, начиная с 1964 года, то есть с момента записи двух- и трехголосных инвенций, - это рояль "Стейнвей", о котором пианист писал:
"Я испытываю к нему большую привязанность, нежели к какому-либо другому роялю. В течение последних нескольких лет он хранился исключительно для наших сеансов в студии фирмы грамзаписи Со1итЫа. Никто, кроме меня, не проявлял к нему большого интереса, и это дало мне возможность произвести довольно решительные эксперименты с его механикой, а именно приспособить его для барочного репертуара, что прибавило к неоспоримым ресурсам современного рояли леность, чистоту и осязаемое блаженство клавесина..."
И.С.Бах и Г.Гульд Концерт
Apr. 16th, 2013 08:51 pmГлен Гульд - ярчайшая фигура в пианистическом искусстве второй половины XX века, пианист, заставивший пересмотреть многие традиционные представления о фортепианном исполнительстве. Его интерпретация произведений Баха произвела настоящий переворот во взглядах на стиль исполнения музыки великого мастера. Не о всяком даже очень крупном музыканте можно сказать это. Гульд настолько был оригинален, что все попытки подражать ему оказались безуспешны. 28 марта 1964 года,в возрасте 32 лет Гульд дал свой последний сольный концерт и совершенно отказался от публичного концертного исполнительства. Что побудило его прекратить концертную деятельность? Многим решение Гульда тогда казалось, да и сейчас кажется капризом гения. Однако отказ этот никак нельзя считать каким-то импульсивным решением. Почти за десять лет до того, отвечая на вопрос корреспондента, каковы его планы на будущее, Гульд сказал:
"Обеспечить свое материальное положение так, чтобы иметь возможность не концертировать". Чтобы понять это решение, необходимо осознать две вещи: каково отношение Гульда к концертной форме музицирования и в чем он видит смысл своей собственной деятельности.
Что касается неприятия концертного музицирования, то причин для этого у Гульда оказалось несколько. Он считал, что публику привлекает в концертный зал зрелище катастрофы, жертвой которой является исполнитель. Публика "жаждет крови" - так определяет Гульд ее интерес. "В живых концертах я чувствую себя униженным шутом".
Но главное - концертное исполнительство, как считает Гульд, неразрывно связано с соперничеством, которое во всех его проявлениях - спорте, играх, коммерции - совершенно неприемлемо для него.
"Исполнение на "арене" никогда не привлекало меня. Я всегда чувствовал, что должен обороняться. Даже из того малого, что я знал о политике и бизнесе, было очевидно, что карьера пианиста-солиста неизбежно вовлекает в соперничество... Я не чувствовал в себе силы воевать против семнадцатилетних пианистов, игравших, по всей вероятности, гораздо лучше меня. Музицирование не дело состязания, а дело любви...".
"Обеспечить свое материальное положение так, чтобы иметь возможность не концертировать". Чтобы понять это решение, необходимо осознать две вещи: каково отношение Гульда к концертной форме музицирования и в чем он видит смысл своей собственной деятельности.
Что касается неприятия концертного музицирования, то причин для этого у Гульда оказалось несколько. Он считал, что публику привлекает в концертный зал зрелище катастрофы, жертвой которой является исполнитель. Публика "жаждет крови" - так определяет Гульд ее интерес. "В живых концертах я чувствую себя униженным шутом".
Но главное - концертное исполнительство, как считает Гульд, неразрывно связано с соперничеством, которое во всех его проявлениях - спорте, играх, коммерции - совершенно неприемлемо для него.
"Исполнение на "арене" никогда не привлекало меня. Я всегда чувствовал, что должен обороняться. Даже из того малого, что я знал о политике и бизнесе, было очевидно, что карьера пианиста-солиста неизбежно вовлекает в соперничество... Я не чувствовал в себе силы воевать против семнадцатилетних пианистов, игравших, по всей вероятности, гораздо лучше меня. Музицирование не дело состязания, а дело любви...".
И.С.Бах Прелюдия и фуга соль мажор
Apr. 15th, 2013 09:28 pmСегодня ставлю Соль мажорную Прелюдию и фугу из второго тома ХТК Баха.Я уже писала что этот монументальный цикл создан был Бахом чтобы доказать жизнеспособность всех 24 тональностей мажорных и минорных.Причём образы,которые Бах закрепил за теми или иными тональностями восприняли и использовали в этих же смысловых значениях многие последущие поколения музыкантов.Например, Соль мажор - тональность в которой написана 15-ая Прелюдия и фуга - как говорил сам Бах, ассоциировался у него с твёрдостью,энергией и чистотой....
И.С.Бах Прелюдия и фуга Ля бемоль мажор
Apr. 14th, 2013 09:33 pm.И.С.Бах написал два тома ХТК(хорошо темперированного клавира),состоящий из прелюдий и фуг(малый цикл,объединённый одной тональностью).Создавая ХТК, Бах ставил перед собой цель – ознакомить играющих на клавире со всеми 24 мажорными и минорными тональностями (многие тональности с большим количеством ключевых знаков в то время не были в употреблении). Он хотел показать преимущество новой темперированной настройки клавишных инструментов перед общепринятым в старину натуральным строем. Идею темперации до Баха творчески поддержали и другие музыканты, например, Пахельбель, Маттесон, но Баховское воплощение этой художественной задачи стало уникальным по силе,мастерству и вдохновению.Разнообразие образов,воплощённых в ХТК поражает.Многие образные,интонационные находки Бах воплотил потом в других своих монументальных сочинениях-мессе,пассионах,кантатах...
И.С.Бах Чакона
Apr. 11th, 2013 03:26 pmЧакона — полифонические вариации на тему, в неизменном виде повторяемую в басу (basso ostinato); верхние голоса при этом разнообразно варьируются. Чакона ведет происхождение от старинного испанского танца, исполнявшегося в оживленном темпе; перейдя в XVII в. в придворный балет Франции, чакона приобрела медленный темп, церемонный характер. С XVIII в. слово “чакона” стало применяться к нетанцевальным пьесам в форме полифонических вариаций (с неизменным басом). Обычно чаконы проникнуты возвышенно-сосредоточенным, иногда трагическим настроением; таково настроение Чаконы ре минор для скрипки соло И. С. Баха.
И.С.Бах Кантата 156
Apr. 10th, 2013 10:00 pmДуэт гобоя и органа так светло и величественно звучит.Чудная спокойная музыка,забываешь обо всём насущном,слушая...
И.С.Бах Первый Бранденбургский концерт
Apr. 7th, 2013 09:49 pmЭто цикл из Шести светских концертов для камерного оркестра,преподнесённых Бахом в качестве подарка маркграфу Бранденбург-Шведта Кристиану Людвигу Бранденбург-Шведтскому в 1721 г.
И.С.Бах Кантата 42
Apr. 5th, 2013 10:35 pmКантата (итал. cantata, от лат. саntare — петь) — вокально-инструментальное произведение для солистов, хора и оркестра.И.С.Бах написал около 300 кантата духовного и светского содержания.Кантаты бывают торжественные, лирические, скорбные, радостные, повествовательные, философские.Эта кантата Баха - торжественная и немножко лирическая....:)
И.С.Бах Концерт для гобоя и скрипки
Apr. 4th, 2013 09:24 pmВсё,друзья!Хочется сегодня вечером чего то прекрасного, светлого, божественного!И Вторая часть Баховского концерта для гобоя и скрипки в сопровождении камерного оркестра - самое то!Великая простота...
